Sessões e Cineastas do Festival 2021

Uranium Film Festival New York with Filmmaker Adam Horowitz

Cineastas do International Uranium Film Festival Rio de Janeiro 2021

De 20 a 30 de maio de 2021, online e gratuito com o apoio da Cinemateca do MAM Rio.

Adam Jonas Horowitz 

Adam Jonas Horowitz é documentarista e artista conceitual. Ele nasceu em Los Angeles, Califórnia, e tem diplomas em Artes, Humanidades e Jornalismo, pela Universidade da Califórnia, Berkeley. Seu trabalho está centrado em questões relacionadas aos direitos humanos, liberdade de expressão e meio ambiente. Horowitz realizou o seu primeiro filme nas Ilhas Marshall, em 1986, e ficou chocado com o que encontrou nesta ex-colônia militar americana, no meio do Oceano Pacífico. Cocos radioativos, vazamento de depósitos de resíduos nucleares e favelas densamente povoadas são resultado diretos dos testes dos EUA, com 67 bombas nucleares. Vinte anos depois, Adam voltou a estas ilhas para fazer este extraordinário documentário político e cultural, um retrato etnográfico desolador e íntimo das Ilhas do Pacífico. 

Alain Vézina 

Alain Vézina nasceu em 1970, Canadá. Muito jovem, já era apaixonado pelo cinema fantástico. Fez estudos universitários em cinema, com  mestrado em cinema fantástico japonês. Por quase dez anos, foi crítico de cinema da revista Séquences. Desde 1999, é professor de cinema e jornalismo no Cégep de St-Jérôme. Alain Vézina escreve, produz e dirige regularmente documentários, distribuídos pelo National Film Board of Canada. Seus filmes foram exibidos em vários canais de televisão em todo o mundo, incluindo History, RDI, Knowledge Network, Unis TV and Documentary Channel (Canadá), Rai Uno (Itália), Planète et Histoire (França), NRK (Noruega) e PBS (Estados Unidos).

Alessandro Tesei  

Formado em artes visuais e multimídia pela Academia de Belas Artes de Macerata, Itália, com uma tese sobre a importância social do documentário. Inspirado por mestres como Herzog, Pasolini, Ciprì e Maresco, decidiu seguir o caminho do documentário investigativo e se dedica em tragédias ambientais e contaminação nuclear. Investigou Fukushima, Mayak, Karabash, Chernobyl, Magnitogorsk e Chelyabinsk. Tesei trabalha com várias redes internacionais, como RSI, Il Giornale, The Times of Malta, Sydonia Production, Subwaylab, Leopard USA, Discovery Channel USA, TV2000, La Stampa, entre outras. 

Ayumi Nakagawa 

Documentarista, se concentra na arte e na vida das minorias marginalizadas.

Seus documentários sobre pessoas LGBTQ e o seu filme sobre as mães de Fukushima foram exibidos em vários festivais de cinema. 

Brittany Prater  

Brittany Prater é uma artista e cineasta que vive e trabalha no Queens, Nova York. Formada em Artes pelo Kansas City Art Institute (2006), mestrado na Temple University (2010), trabalha atualmente como diretora assistente na Galeria Studio10, no Brooklyn, e é fundadora da Cornfield Productions LLC. Prater já exibiu filmes, vídeos e outras obras em Nova York e no exterior.  Seu trabalho foi resenhado em ArtNews, The L Magazine e Hyperalérgico, bem como o Kansas City Star. Em 2012, ela recebeu uma bolsa de Humanities Iowa e o National Endowment for the Humanities para a conclusão de seu primeiro documentário de longa-metragem „Uranium Derby“.  

Claus Biegert  

Nasceu em 1947, em Murnau (Baviera/Alemanha). Escritor, cineasta e jornalista de rádio. Já por décadas o seu trabalho é dedicado aos povos indígenas e ameaças ao uso da energia nuclear. Claus Biegert é fundador do legendário World Uranium Hearing, 1992, em Salzburg, Áustria, onde pela primeira vez na história os povos indígenas afetados pela indústria nuclear e mineração de urânio foram ouvidos. Em 1998, criou o prêmio Nuclear-Free Future Award.

Daniel Abib 

Graduado no Curso de Cinema e Audiovisual da Universidade Federal Fluminense, especializou-se na área de edição e pós-produção com atuação em diversos curtas metragens.

"Pequeno Objeto A" é o seu projeto de conclusão de curso. 

Futoshi Sato 

Futoshi Sato nasceu no Japão, em 19 de março de 1968. Sendai, sua cidade natal, foi a grande cidade mais próxima do terremoto que atingiu o Japão, em 2011, e levou ao desastre nuclear de Fukushima. Sato é cineasta, roteirista e contador de histórias. Desde 2005, dirigiu 9 filmes e séries dramáticas. Em 2015, ele aceitou o desafio de dirigir o filme „The Seal Of The Sun“ baseado nos acontecimentos do desastre nuclear em Fukushima.

 

Greg Mitchell 

Greg Mitchell é autor de uma dúzia de livros e co-produtor do aclamado documentário “Following the Ninth”. Atuou como conselheiro-chefe de vários documentários, incluindo “Original Child Bomb” (vencedor do prêmio principal API / Silverdocs e exibido em Cannes) e vencedor do Emmy com “The Great Depression”. Seus livros incluem o best-seller de 2016, “The Tunnels: Escapes Under the Berlin Wall” (programado para ser um filme da FilmNation) e em 2020 “The Beginning or the End: How Hollywood–and America–Learned to Stop Worrying and Love the Bomb”. Seus livros anteriores sobre os bombardeios atômicos foram “Hiroshima in America” (com Robert Jay Lifton) e “Atomic Cover-up”. Seu livro mais recente, “The Campaign of the Century”, ganhou o prêmio Goldsmith Book e, em 2019, foi eleito pelo Wall Street Journal como um dos cinco maiores livros já escritos sobre uma campanha americana. 

José Herrera Plaza

José Herrera é formado em Economia e Audiovídeo. Trabalhou no Canal Sur Television como operador de câmera, continuista e vídeo trailer. Nascido na região de Almeria, há mais de 20 anos o seu trabalho como escritor e cineasta é dedicado a resgatar a memória do acidente nuclear em Palomares.

Em 2019, José recebeu o Troféu de Honra ao Mérito do International Uranium Film Festival.

Katherine Aigner 

Katherine Aigner é historiadora, cineasta e etnóloga. Trabalhou 15 anos com povos indígenas em toda a Austrália e no exterior. Sua experiência em filmes etnográficos começou quando tinha 21 anos e vivia com o povo indígena Dyak, no centro de Kalimantan, Indonésia. 

Katherine morou e trabalhou também em Roma, em Berlim, foi curadora assistente no Museu Nacional da Austrália e colaborou com o Museu Etnológico do Vaticano, estudando suas coleções indígenas. 

Keiko Courdy  

A documentarista e artista multimídia nasceu na França, em 15 de novembro de 1968, mas passou grande parte de sua vida no Japão, primeiro na infância com seus pais, depois como aluna, professora e diretora de performance de mídia. Especializada em interatividade e ambientes imersivos, integrando tecnologia e projeções de vídeo em suas performances. Estudou cinema e teatro na Universidade de Paris III, tem doutorado pela Universidade de Tóquio, com especialização em performance de vanguarda japonesa dos anos 1960. Keiko Courdy filma na área contaminada de Fukushima todos os anos, desde 2011, desenvolvendo uma relação de confiança com a população local. Ela filmou raros testemunhos de trabalhadores nucleares, revelando a vida oculta deste mundo paralelo. 

Kim Mavromatis  

Kim Mavromatis é um premiado cineasta e operador de drones da Austrália. Ele tem mais de 45 anos de experiência em produção de TV e cinema e recebeu 16 prêmios internacionais e nacionais de documentário.

Juntamente com o cineasta aborígine Quenten Agius, dirigiu e produziu vários filmes sobre os povos indígenas da Austrália. Ele também é diretor de „Save the Flinders“, exibido no Uranium Film Festival em Berlim 2020.

Larbi Benchiha  

O jornalista e cineasta Larbi Benchiha nasceu na Argélia, na época da guerra revolucionária da FLN (Frente de Libertação Nacional) contra a França, e viveu anos nos campos de refugidos. Se mudou para França, nos anos 1970, e estudou Filosofia na Universidade de Besançon. Depois do diploma em cinema na Faculdade de Letras de Rennes, trabalhou como jornalista para o France 3 Ouest. Realizou documentários sobre temas sociais, como exclusão social, cultura hip hop e o conflito israelo-palestino. Se dedica ao tema bomba nuclear e poluição radioativa há mais de dez anos.  

Loic Barché 

Loïc Barché, nascido em Tours, em 1987, estudou cinema na classe preparatória e depois na universidade. Depois de vários projetos de produção própria, em 2016, dirigiu o curta-metragem Goliath, com Swann Arlaud e Phénix Brossard, produzido pela Punchline Cinéma, selecionado para o prêmio César 2018 e apresentado em diversos festivais internacionais. „The Atomic Adventure“ é seu segundo curta-metragem. O filme é indicado ao César de Melhor Curta-Metragem 2021.  

Miguel Silveira  

Miguel Silveira nasceu em 16 de outubro de 1979, no Rio de Janeiro. Vive e trabalha em Nova York.

Lecionou na Columbia College Chicago, Escola Internacional de Cinema e TV, em Cuba (San Antonio de Los Banos), bem como na Columbia University (Nova York) e, por uma década, foi patrocinador do Telluride Film Festival’s City Lights Program. 

 

Peter Anthony  

Diretor, roteirista, cenógrafo, arquiteto e designer gráfico dinamarquês. Graduado na Royal Academy of Fine Arts de Copenhagen (1999), com bacharelado em arquitetura pela École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris (1996). Anthony começou seu trabalho profissional dentro da arquitetura, direção de arte e design gráfico. Se envolvendo cada vez mais com teatro e cinema, Anthony trabalha como produtor, diretor e roteirista. “O Homem que Salvou o Mundo”, com atores de Hollywood como Kevin Costner, é a estreia internacional de Anthony como diretor de longas-metragens. Além de diretor, é também o roteirista, co-editor, consultor de cenografia e designer gráfico deste filme premiado. Anthony criou uma peça espetacular e épica sobre um momento crucial da história da humanidade. 

Peter Greenaway  

O genial artista multimídia Peter Greenaway nasceu no País de Gales, em 5 de abril de 1942. Ele é diretor de obras-primas do cinema, como „O contrato do desenhista“ (The Draughtsman's Contract), „A barriga do Arquiteto“ (The Belly of an Architect) e "O cozinheiro, o ladrão, sua mulher e o amante“ (The Cook, the Thief, his Wife and her Lover). Em 1988, ele recebeu o Prêmio de Melhor Contribuição Artística, no Festival de Cannes por „Afogado em Números“ (Drowning by Numbers). O artista conceitual combina arte e filme, pintura e música, técnicas tradicionais e modernas. Greenaway se define como filósofo e artista.

Quenten Agius 

Quenten Agius é um conhecido proprietário tradicional do território Adjahdura / Narungga e Ngadjuri. Ele é descendente direto do povo Adjahdura / Narungga e Ngadjuri que viveu na Península de Yorke (situada ao norte de Adelaide, Sul da Austrália) por mais de 50 mil anos. Quenten Agius também é produtor e diretor de cinema, conhecido por „King's Seal“ (2014) e „Sacred Ground“ (2007). Por mais de 20 anos, ele está trabalhando com o cineasta Kim Mavromatis em uma série de filmes aborígines, incluindo „Bobby Brown Homelands“.

Ranga Yogeshwar  

Ranga Yogeshwar, nascido em 18 de maio de 1959, em Luxemburgo. É físico e jornalista científico e cresceu entre Índia e Luxemburgo. Graduado em Física Experimental de Partículas Elementares e Astrofísica, trabalhou no Instituto Suíço de Pesquisa Nuclear (SIN), no Conselho Europeu para a Pesquisa Nuclear (CERN), em Genebra, e no Centro de Pesquisas Jülich, na Alemanha. Iniciou sua carreira jornalística, em 1983, se tornando um dos principais jornalistas científicos da Alemanha.

Os seus documentários científicos muitas vezes são acompanhados de análises críticas e prognósticos dos efeitos sociais da pesquisa nas ciências naturais.

Reinhart Brüning 

O jornalista científico Reinhart Brüning nasceu em 17 de agosto de 1965, no norte da Alemanha.  Estudou Física e Filosofia, com doutorado na área de Filosofia da Ciência pela Universidade de Konstanz (Alemanha), sobre "Criatividade no Processo de Pesquisa“. Desde 2003, realizou vários documentários científicos, incluindo filmes sobre Chernobyl e Fukushima. Por suas reportagens para a televisão, ele recebeu o "Dietrich Oppenberg Media Special Prize“ (2003), o "Ernst Schneider IHK Media Prize" (2006) e o prêmio de jornalismo da Fundação GSK (2009), em reconhecimento ao excelente trabalho jornalístico na temática de Biomedicina.

Robert E. Frye 

Frye nasceu em Syracuse, nos EUA, estudou Ciência Política e História. Durante a Guerra Fria, serviu no Exército dos EUA na Alemanha, por três anos. Em Nova York, na década de 1960, Frye começou sua carreira como produtor na ABC News, onde se tornou fundador e produtor executivo do „ABC World New Tonight“ com Peter Jennings. Também foi produtor executivo do Good Morning America e criador do „World News This Morning“. Desde sua experiência no Exército, passou a ter interesse vitalício sobre a questão da ameaça de uma guerra nuclear que se resumiu em seu documentário "In My Lifetime“. Com 81 anos, diz que a obrigação de sua geração é falar sobre as armas nucleares, para deixar claro os danos indescritíveis que causaram e o seu potencial para acabar inteiramente com a vida no planeta. 

Roberto Fernández  

Roteirista, produtor, editor e diretor, formado em Cinema no T.C.C. (Taller de Cine Contemporáneo), Argentina, em 1992. Reside em São Paulo desde 2006. Roberto resgatou histórias ainda não contatadas dos sobreviventes das bombas atômicas que destruíram Hiroshima e Nagasaki. Seus documentários são frutos de um trabalho de 12 anos com a Associação Hibakusha Brasil pela Paz, formada por sobreviventes das bombas atômicas que residem no Brasil.  

Shinpei Takeda  

Shinpei Takeda é artista visual e cineasta. Nascido em Osaka (Japão), em 1978. Vive e trabalha em Tijuana (México), em Düsseldorf (Alemanha) e em Viena (Áustria). Suas obras envolvem uma ampla gama de temas relativos à memória e à história. Ele usa instalações multimídia, intervenções sonoras, filmes documentários, instalações de fotografia em grande escala e projetos comunitários colaborativos em vários contextos públicos. Shinpei também é fundador e diretor criativo do “The AJA Project”, uma organização sem fins lucrativos dedicada a trabalhar com crianças refugiadas, reassentadas em San Diego, e jovens deslocados na Colômbia e na Tailândia, usando fotografia participativa. Como cineasta, ele trabalha em filmes com diversos tópicos, incluindo a imigração japonesa pré-Segunda Guerra Mundial para Tijuana, no México, e os sobreviventes da bomba atômica que vivem nas Américas. 

Tamotsu Matsubara 

O produtor e diretor Tamotsu Matsubara, com 30 anos de experiência em documentário e mídia, é presidente da empresa cinemato-gráfica Power-I. Matsubara tem relatado sobre a situação pós-tsunami de Fukushima, desde maio de 2011. Este documentário foi o culminar de 5 anos de trabalho árduo. O objetivo era filmar as provações e tribulações do dia-a-dia dos fazendeiros, acompanhá-los no momento em que eles precisavam decidir entre a vida ou a morte de seus animais. Decisões que mudarão suas vidas, para o bem ou para o mal, para sempre. Matsubara: „Começamos a coletar informações em Fukushima, a partir de junho de 2011. Ao mesmo tempo, propusemos este projeto à NHK (emissora nacional do Japão) e às emissoras estrangeiras, mas não conseguimos financiamento para um tópico tão delicado.“ 

Tineke van Veen  

Artista visual, graduada em Belas Artes pela Royal Academy of Fine Arts, em The Hague, Países Baixos. Mestre em Cinema e Estudos Fotográficos pela Universidade de Leiden. Vulnerabilidade é a palavra-chave em seu trabalho, sempre buscando o equilíbrio da fronteira entre dano ou preservação, segurança ou desastre, agressão ou consolação. Em seus trabalhos mais recentes, examina o conceito de segurança em objetos, instalações, filmes e fotografias ou uma combinação dessas práticas, convidando o espectador a refletir sobre sua própria posição.

 

Todos os filmes listados com os nomes dos cineastas serão exibidos na plataforma Vimeo da Cinemateca MAM Rio, de 20 a 30 de maio, gratuitamente! No entanto, agradecemos qualquer contribuição. A equipe do festival agradece aos apoiadores cariocas: a Cinemateca do MAM Rio e Cachaça Magnífica de Faria.

Apoie o festival - doe com PayPal

Serviço

10° International Uranium Film Festival - online e gratuito
Data: 20 a 30 de maio de 2021
Local: Cinemateca do MAM Rio
(Link disponível de 20 a 30 de maio)
 
Contato
 
International Uranium Film Festival
Rua Monte Alegre 356 / 301 - Santa Teresa / Rio de Janeiro / RJ
CEP 20240-195   /  Brasil
Email: info@uraniumfilmfestival.org